Ambient-是什麼?
譯為氛圍或環境，是在傳統音樂結構或韻律之上更著重於色調和氣氛的一種音樂類型。從20世紀70年代初期環境音樂以實驗性質的方式出現在創作歷程，70年代尾聲開始誕生於市面上，它帶有一種空間性、氛圍感、想像度、不易覺察的存在特質，音樂創作家們開始意識到音樂在環境、空間、材質上的差異及變化，聲音的想像與未來性因此誕生，音樂與空間之間開始誕生一種不確定性和多種可能性的新連結。"Water walk"水中漫步
70年代由環境音樂先鋒Brian Eno所提出的「Ambient music」音樂理論。但其實活躍於50、60年代，對於現代樂和實驗樂有極大影響力的音樂家John Cage早有此概念，美國現代作曲音樂家John Cage在1952年，創作了他最有爭議性的作品 4'33"，這是對寂靜之聲的四分半鐘的反思。接近八年之久後。1960年2月，John Cage被邀約上CBS遊戲節目“我擁有秘密”的節目，電視節目為凱奇（Cage）提供了一個可以發表的機會，這是一個透過電視向廣大公眾介紹他的前衛音樂品牌的機會。凱奇的作品被稱為“ 水上漫步”（Water Walk）（1959），並且全部使用非常規樂器進行演奏，嘗試使用了34種材料以及7又1/2英寸的單軌錄音帶，時間為3分鐘。使用的素材主要與水有關，例如浴缸，玩具魚，壓力鍋，冰塊（以及將其壓碎的電動攪拌器），橡皮鴨和五個不插電的收音機-它們都可以播放音樂。觀眾除了緊張的笑聲外，不知道該如何反應，如此新穎的聆聽音樂的方式，也是造成各方的各種衝擊。"Water walk"作品帶領John Cage創作了他的首部有劇場形式的音樂作品。此實驗劇場般的音樂表演形態的基本雛形也在此可見，John Cage的"Water walk"作品誕生也影響後代實驗型作曲家們的多元性發展起源。"Microsoft Sound"的空間感
1998年年度流行音樂評論家（Joel Selvin）喬爾謝爾文曾經向環境音樂先鋒Brian Eno訪談，Brian Eno受微軟委託設計–啟動Windows 95時會發出聲音。當時被委任的時間點，Brian Eno自認在音樂上已迷失的階段，微軟單位提出 “我們想要一段鼓舞人心、普遍、blah-blah、da-da-da、樂觀、未來主義、感傷、情感的音樂，這些形容詞清單提出給Brian Eno，然後最後說：希望它是六秒的短聲。Brian Eno欣然接受了此挑戰，並且有個很棒的想法，試圖製作精巧的音樂如製作一顆小小珠寶般。實際上Brian Eno 創作了84件作品讓微軟單位挑選，因此Brian Eno也完全可以進入此微小的精細的音樂小世界中，也對微秒間的敏銳度完全的提升。最終Brian Eno以少於六秒的方式辦到此設計，並提出“它必須是3又1/4秒長”，也就是令人印象深刻–啟動Windows 95時會發出的小琶音。在完成該任務的Brian Eno回到自己處理的三分鐘長的樂曲時，感到自身在一片時間的汪洋狀態。3又1/4秒與3分鐘的時間裡，兩者的尺度與空間感截然的差異與落差值，也反映到音樂中的時間也是與空間彼此密不可分的共存關係。"I call architecture frozen music." 建築是凝固的音樂——德國作家歌德 （Goethe, Johann Wolfgangvon 1749～1832）的名言裡提到建築與音樂微妙關係。在隨著時代各種思想與技術演進後，建築與音樂的存在也進入從線性流動的符號，演進到點狀的輕巧狀態。任何抽象或具象的“物”皆要在其中創造出空間（建築），而其抽象或具象的“物”才有機會誕生存在此世界之中。更進一步可預見音樂與空間（建築）兩者之間，如奈米世界般的發展出共振及共鳴的新視界。
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