躍升日本甚至是全球設計界矚目的世界百大美術館—— 21_21 DESIGN SIGHT，睽違四年與啟藝再度合作。設計雜誌評選為 2020 全球必看的展覽，如果你曾被《 單位展 》打動，就絕對不能錯過。

✈ ✈ 東京移展到台北 ✈ ✈ 完整還原讓日本人驚艷的音樂空間

掀開感官！25 公尺寬巨幅投影首登場，親自走進視覺藝術的驚喜
解構聲音！實驗性音樂鬼才創作，搭配視覺藝術構建音樂建築空間
震撼登台！將習以為常的細節徹底翻轉，用設計角度解剖聲音與影像

打造這場超乎聲音與藝術純粹的音樂空間，以不同影像重複表現同一首樂曲，來構建出一場視覺與聽覺完美熔接的聲音建築展，邀請你親自走進超現實場域！

令人驚嘆的背後策展團隊

中村勇吾｜展覽總監

譽為日本 Flash 教父，其作品被收入在巴黎龐畢度中心、維也納藝術村、倫敦設計博物館中。更與 UNIQLO 有著許多合作。由於他的建築設計背景，將空間與力學等概念注入 Flash 中，創造了許多互動的新模式，也成為全球 Flash 設計人員競相效仿的對象。

片山正通｜展場設計

有「空間潮流教父」之稱，曾操刀過數個國際知名的品牌空間，包含知名潮牌A BATHING APE的日本以及全球各分店、UNIQLO日本&全球旗艦店、NIKE日本原宿東京旗艦店等，近年還為Lexus打造全新概念店Intersect by Lexus。引人入勝的空間策略，不切割有形的空間，而是切分無形的時間，在 25 公尺寬的巨幅投影打造的沉浸式劇院內，享受一場藝術與娛樂兼具的大秀。

北山雅和｜展覽主視覺 & 黑膠裝幀設計

以黑色為基底，將「 AUDIO ARCHITECTURE 」一詞用線條的形式拆解、翻玩，光暈與格線層疊效果，如同黑暗深處透出光芒的設計，讓字體轉換為具空間感的結構，呼應主題。從展場4 米高巨型動態 LOGO到展覽限定版黑膠的設計，皆完美詮釋像建築一般的多層次結構。

究竟 “AUDIO ARHITECTURE” 他們將如何賦予聲音轉化為視覺藝術，光是看圖不夠過癮，唯有自己親身體驗，才能真正感受與音樂建築空間對話的過程。期待每個熱愛音樂和設計的靈魂，都能在這個期間限定的聲音建築內，找到一個舒適的角落，弛放感官、享受聯覺的快感。