一部跨越感官的作品
玩具鋼琴天后陳靈 Margaret Leng Tan 的聲音肖像畫

新加坡裔鋼琴演奏家陳靈是前衛音樂傳奇人物，在紐約前衛音樂界另闢蹊徑，自成一格，連約翰．凱吉、喬治．克倫姆等大師都為之傾倒，視其為創作繆思；在她手中，玩具鋼琴化身為正式的樂器，而她亮眼的藝術成就，更是過去四十年來前衛音樂創新的基石。

陳靈以自身故事為創作靈感，深入挖掘與探索自己對記憶、時間、掌控欲與失去的沉思。《龍族女兒不流淚》結合音樂、獨白與影像設計，作曲家 Erik Griswold 以預置鋼琴、玩具鋼琴、打擊樂器等所作的原創音樂，在陳靈的演奏中，娓娓道出聲響是如何成為她的熱情與慰藉，邀請觀眾一同走入陳靈在藝術上的尋根之旅。

演出人員

演出 陳靈 Margaret Leng Tan

陳靈是美國前衛音樂的代表性人物，同時也是一位備受矚目、才華橫溢且富有遠見的鋼琴家。她打破過往音樂會中的限制，創造了與聽眾交流的全新水平。

陳靈出生於新加坡，是第一位獲得茱莉亞音樂學院博士學位的女性。但年輕時的懵懂與不安，以及探索東、西方音樂的渴望，使她遇見了美國當代音樂大師約翰·凱奇 (John Cage)。自 1981 年起，凱吉與陳靈就開始密切合作，一直到凱吉過世，陳靈都被公認是凱吉作品最傑出的詮釋者之一。她曾經灌錄過的專輯，包括凱吉的《Daughters of the Lonesome Isle》和《The Perilous Night/Four Walls》，以及《Works for Piano 4》和《Works for Piano 7》。而在凱吉去世後，她甚至在第 45 屆威尼斯雙年展上的紀念演出中，受邀擔任表演者。

陳靈對於非常規的樂器，也有著相當濃厚的興趣。在 1997 年的實驗性專輯《Point Music》中，陳靈將玩具鋼琴的藝術性提升到了「真正的」樂器地位。從那時起，陳靈成為了世界上第一位專業的玩具鋼琴演奏家，也逐步展現對於其他玩具樂器的好奇心。而陳靈的座右銘，正是法國實驗藝術先驅杜象 (Marcel Duchamp) 的名言：「糟糕的工具，就需要更好的技巧。」

作曲家 艾瑞克．格里斯沃德 Erik Griswold

艾瑞克．格里斯沃德是一位作曲家和鋼琴家，以當代古典、即興和實驗音樂。他出生於美國洛杉磯，現居澳洲布里斯班，對於預置鋼琴、打擊樂、環境音樂和中國四川的民俗音樂展現濃厚的興趣。 他的音樂曾在卡內基音樂廳、雪梨歌劇院、Cafe Oto、上海國際藝術節、墨爾本藝術節等地演出。

導演 塔瑪拉．蘇維克 Tamara Saulwick

塔瑪拉．蘇維克是資深的導演、劇作家與製作人，同時也是澳洲 Chamber Made 劇院執行長兼藝術總監。他的作品出現在劇場、畫廊、公共空間、廣播，以及眾多國際藝術節中，例如溫哥華 PuSh 藝術節、都柏林戲劇節、英國布萊頓藝術節、西雅圖 On The Boards 劇院和北京尤倫斯當代藝術中心。

戲劇構作 郭慶亮 Kok Heng Leun／戲劇盒子
影像藝術家 尼克．魯 Nick Roux
燈光設計 安迪．林 Andy Lim／藝術工廠
服裝設計 袁之穎 Yuan Zhiying

《龍族女兒不流淚》由澳洲 Chamber Made 劇院與新加坡 CultureLink 共同製作，並且由新加坡濱海藝術中心 (Esplanade – Theatres on the Bay) 聯合委託製作。本演出也獲得新加坡國家藝術委員會的贊助與支持。

【MUSICO特別報導】用前衛概念探索內心與回憶：《龍族女兒不流淚》—— 專訪玩具鋼琴家陳靈